Dragon

se llama Rain, este,  lo versiono una banda uruguaya llamada Trotsky Vengaran . Es como ya dije una banda originaria de Uruguay que empezó a tocar a mediados de los 90´; hace un poco de rock, aunque tienen una marcada influecia del punk y la música setentosa. Integrada por Hugo Díaz (coros y guitarra), Guillermo Peluffo (voz), Guillermo «Cuico» Perazzo (batería y coros), Héctor Souto (bajo), Tienen ya mas de 10 discos editados y hasta DVD´s . Ellos decidieron hace un cover del tema de Dragon, Rain, y la verdad que les salio muy bien.

Este es  un tema  con una tematica medio romantica, pero con mucho poder, y la banda uruguaya a eso lo hace notar y lo capta muy bien.

Trotsky Vengaran

Escucha las dos versiones del tema haciendo click en los enlaces a continuacion y despues contame cual te gusto más.  Rain – LLueve

Si quieren un poco más de inforamcion sobre las bandas les dejo algunos enlaces para que visiten y conozcan un poco mas sobre su musica, recomendable!

Saludos!

Sitios oficiales y Wiki´s:

http://www.dragononline.com.au/
http://www.trotskyvengaran.com/
http://es.wikipedia.org/wiki/Trotsky_Vengar%C3%A1n
http://en.wikipedia.org/wiki/Dragon_(band)

YouTube Canal Oficial de Dragon http://www.youtube.com/dragonnzozmusic

My Space Trotsky Vengaran  http://www.myspace.com/tkyvgn

Antoine Marie Artaud

Antoine Marie Joseph Artaud comúnmente llamado Antonin Artaud(Marsella, Francia, 4 de septiembre de 1896 – † París, 4 de marzo de1948) ; Luis Alberto Spinetta, también conocido como El Flaco (23 de enero de 1950, Buenos Aires).

Poeta, dramaturgo, ensayista, novelista, director escénico y actor ;  músico, guitarrista, poeta y compositor.

En 1910 publicó sus primeros versos bajo el seudónimo de Louis des Attides. Terminó sus

Luis Alberto Spinetta

estudios en 1914 y al año siguiente ingresó en una clínica mental en la Rouguière, cerca de Marsella, por padecer
fuertes dolores de cabeza crónicos originados a partir de una grave meningitis que sufrió a la edad de cinco años ; Comenzó tocando en grupos de colegio, como el que luego sería Almendra, formado en 1967 . Su siguiente proyecto grupal fue el trío Pescado Rabioso y editó cuatro discos, aunque “Artaud“(1973) en realidad corresponde a Spinetta solista. La gran complejidad de sus obras, tanto en lo instrumental, como en lo lírico y poético, le valió el reconocimiento en Latinoamérica y el resto del mundo.

Artaud es autor de una vasta obra que explora la mayoría de los géneros literarios, utilizándolos como caminos hacia un arte absoluto y “total”. En 1923 entró en contacto con R. Desnos y A. Breton, y se adhirió de inmediato a los principios del grupo surrealista, convirtiéndose en uno de sus principales miembros. En el año de 1936, su interés por la cultura solar lo llevó a convivir con los indios Tarahumaras  en México.
Después de varios años de reclusión psiquiátrica, publicó en 1947 el ensayo“Van Gogh le suicidé de la Société” , galardonado al año siguiente con elPrix Saint-Beuve.
Murió en marzo de 1948 en el asilo de Ivry-sur-Seine

Su padre era un cantante de tangos aficionado, pasión que Luis Alberto abrazó desde niño. A los 12 años, participó de un concurso nacional de canto y fue seleccionado para una gira aunque desistió. En esa época, comenzó a tomar sus primeras y únicas lecciones de guitarra, ya que pronto se transformaría en músico autodidacta.
En el colegio secundario, conoció a Emilio del Guercio, su principal colaborador en los inicios, además de gran amigo. También comenzó a tocar con compañeros de colegio, hasta conocer al resto de los integrantes de lo que sería su primera gran banda.

Dos mentes brillantes, son personajes historicos. Spinetta y Artaud, Artaud y Spinetta.
Poesia y musica, musica para mis oidos.

“Sé muy bien que has oido hablar de mí
y hoy nos vemos aquí
pero la paz
en mí nunca la encontrarás
si no es en vos
en mí nunca la encontrarás”

Luis Alberto Spinetta

Esto es solo una pequeña introduccion a la basta historia de estas dos personas que mostraron su sensible perspectiva del mundo en que vivimos.

ARTAUD = ARTAUD
En 1973 Luis Alberto Spinetta publico “Artaud”. Este es un disco editado bajo el nombre de la antigua banda de  Spinetta, “Pescado Rabioso”, aunque el trabajo es solista. Fueron convocados para el, musicos intimos amigos de Luis Alberto e incluso su hermano.
La obra esta basada en las extensas lecturas de los poemas de Antonin Artaud y aunque sea un poco imaginario, hasta las melodias parece influeciadas por el sureallismo del poeta frances. Canciones muy complejas y a la vez bellisimas. Incluso el diseño del disco esta relacionado con las palabras de Artaud, la tapa del disco, en su edicion original, era  de color verde y amarillo, colores que citan una carta de Antonin.
“¿Acaso no son el verde y el amarillo cada uno de los colores opuestos de la muerte, el “verde” para la resurrección y el “amarillo” para la descomposición y la decadencia…?”

No dejen de leer  aunque sea un poquito de Antoine Artaud ni de escuuchar a Luis Alberto Spinetta. Ya no hay sobre la tierra artitas tan comprometidos con sus sentimientos e ideas como lo son estos dos, mantengamoslos vivos.

Les dejo algunos links para que se hacerquen a las obras de los citados artistas.

Sitio oficial de Spinetta : http://www.spinettacual.com.ar/
Poemas de  Artaud : http://amediavoz.com/artaud.htm
Biografia y discografia de Spinetta : http://www.rock.com.ar/artistas/luis-alberto-spinetta

Saludos mis amigos, los dejo con las ultimas palabras de Antoine, muy fuertes.

“Sé que tengo cáncer. Lo que quiero decir antes de morir es que odio a los psiquiatras. En el hospital de Rodez yo vivía bajo el terror de una frase: “El señor Artaud no come hoy, pasa al electroshock”. Sé que existen torturas más abominables. Pienso enVan Gogh, en Nerval, en todos los demás. Lo que es atroz es que en pleno siglo XX un médico se pueda apoderar de un hombre y con el pretexto de que está loco o débil hacer con él lo que le plazca. Yo padecí cincuenta electroshocks, es decir, cincuenta estados de coma. Durante mucho tiempo fui amnésico. Había olvidado incluso a mis amigos: Marthe Robert, Henri Thomas, Adamov; ya no reconocía ni a Jean Louis Barrault. Aquí en Ivry sólo el doctor Delmas me hizo bien; lamentablemente murió…-Estoy asqueado del psicoanálisis, de ese “freudismo” que se las sabe todas”

En el post anterior comentabamos sobre el trabajo de la gente de ORISHAS, sobre sus raices e influenzias musicales! Ahora damos media vuelta al mundo y encontramos a estos musicos que hicieron un muy buen trabajo, de nuevo no tiene nada, pero es realmente fabuloso.
Ska es lo que les gusta a esta gente de Tokyio, y realmente vale la pena escucharlos!!

TOKYO SKA PARADISE ORCHESTRA

Wow, realmente es buena la b anda u orquestra como su nombre lo dice, mientras escribo este post, de fondo suena el ska!!
Con mas de nueve musicos en esena esta orquesta engloba todo el estilo del ska y no deja ni uno bache en el transcurso de sus temas, de principio a fin es una obra maestra de la musica moderna.

Tokyo ska paradise orchestra

Bueno creo que ya fueron demasiadas flores, pero se lo merecen!!

Aca puden escuchar los temas!

Ademas de esta banda hay todavia muy buen ska del que  seguir comentando, pero eso se le dejo a ustedes, comenten!!!!

Saludos!!

Orishas El KIlo

Entre tanto premio y conciertos, los Orishas se dedicaron en el 2003 a componer las canciones y grabar la maqueta de su tercer disco, “El Kilo“, que lleva el nombre con el que, de acuerdo al argot de la isla, se conoce el céntimo de la moneda nacional. En Octubre del 2003 los tres componentes de Orishas se reunieron en casa de Yotuel en Madrid y grabaron la maqueta de su tercer disco en el sótano de la casa.
Por todo esto y tras 10 años como formación, Orishas decidió en el año 2007 reunir su carrera en Antidiótico, la primera recopilación de sus éxitos y de sus canciones más populares y representativas. Este disco salió a la venta en toda Europa el 2 de Abril del 2007, y posteriormente se publicó el 5 de Junio en América. Antidiótico se editó en dos ediciones diferentes (Estándar y Especial), con tres canciones inéditas –“Silencio”, “Una Página Dolada” y el himno “Hay Un Son”- y dos nuevas versiones de “Represent” (con Heather Headley y procedente de la banda sonora de “Dirty Dancing: Havana night”) y “Quién te dijo” (con la colaboración de Pitbull).
El 10 de junio de 2008, Orishas publica “Cosita buena“, su esperado cuarto álbum de estudio. Compuesto, producido y arreglado por el emblemático trío cubano, el disco se grabó en febrero de este año en Samurai Studio de Madrid, fue mezclado por Tim Latham (Fun Lovin’ Criminals, Erykah Badu, De La Soul, Lou Reed…) en SynSound Recording Estudios de Bruselas y masterizado por Tom Coyne (Beyoncé, Common, Kayne West, DJ Shadow, Britney Spears…) en Sterling Sound en Nueva York. Una producción internacional para un grupo que lanza su música a la aldea global.

Orishas ha vendido con todos sus CDs más de 750.000 copias en Europa, ha ganado dos Grammys.

Son los representantes por excelencia del hip-hop cubano en el mundo.

Esta para probar, escuchalo!!!

Escuha A lo Cubano

Saludos Amigos!

Fuetes de informacion: http://www.orishasthebest.com

http://es.wikipedia.org/wiki/Orishas

http://www.orishasweb.com/

Comenten!

Los Peyotes

Parece que hubieran salido de una pelicula de Quentin Tarantino con sonidos muy crudos, gritos,  teclas y mucho humo, esta banda sale a rockearla!!!!

El Humo te hace mal es el recomendado!

Escuchenla!

HELLO WORLD!!!!!

Ma alla de la programacion, este es un mensaje muy poderoso, Aca estoy eh!!!

Sepan que esto esta echo para que se expresen, yo solo soy un eslabon mas de la cadena!

Saludoss!!!